Xu hướng phong cách đáng xấu hổ nhất trong năm bạn sinh ra

VỊ TRÍ CỦA EM SAO BẰNG CÔ TA | KIM JUN SEE | OST CON GIÁP THỨ 13 | LYRIC VIDEO

VỊ TRÍ CỦA EM SAO BẰNG CÔ TA | KIM JUN SEE | OST CON GIÁP THỨ 13 | LYRIC VIDEO
Xu hướng phong cách đáng xấu hổ nhất trong năm bạn sinh ra
Xu hướng phong cách đáng xấu hổ nhất trong năm bạn sinh ra

Mục lục:

Anonim

Một số mặt hàng quần áo thực sự vượt thời gian, như nút Oxford màu trắng, váy đen nhỏ hoặc quần jeans ống loe. Nhưng hầu hết các sản phẩm may mặc không được chế tạo với sức mạnh bền bỉ như vậy. Trên thực tế, một số phong cách đang thịnh hành chỉ trong những khoảnh khắc, khiến chúng ta nhìn lại xem xu hướng ngớ ngẩn và xấu hổ nghiêm trọng như thế nào ngay sau khi nó được tung ra trên toàn quốc. Chà, chúng tôi đã quay trở lại năm 1940 để theo dõi những xu hướng phong cách đáng sợ này mỗi năm, cho đến tận năm 2000. Từ những chiếc chân vịt đến bộ đồ giải trí, đây là thứ tồi tệ nhất.

1940: Váy Popover

Văn phòng Bằng sáng chế Hoa Kỳ

Đến năm 1940, cả Anh và Pháp đã tham gia Thế chiến II, mở đường cho các nhà thiết kế Mỹ thống trị tủ quần áo của thế giới. Một số, bao gồm Claire McCardell, đã giúp lấp đầy khoảng trống của các thiết kế mới ra khỏi Paris; vào đầu những năm 1940, cô đã giới thiệu chiếc váy popover. Ban đầu có nghĩa là một trang phục tiện ích sẵn sàng để mặc, chiếc váy quấn này đã trở thành một mặt hàng thời trang trên toàn quốc. Điều gì làm cho nó vô lý, bạn yêu cầu? Theo một triển lãm tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, mỗi chiếc váy 7 đô la được bán với một cái lò nướng được gắn qua nút.

1941: Mũ Bowler nhỏ

Shutterstock

Vào đầu những năm 1940, những chiếc mũ Bowler vốn đã rất phổ biến với những người đàn ông đã bị thu hẹp vì sự nhạy cảm nữ tính. Kết quả? Mũ Bowler thu nhỏ mà phụ nữ sẽ mặc. Đó là một xu hướng mà Vogue lưu ý, vào năm 1941, "chắc chắn không dành cho người không tự tin". Về cơ bản, đó là một cách lịch sự hơn để nói rằng ít người có thể thực hiện điều này và cảm ơn lòng tốt đã không thử. Nhìn lại các xu hướng phong cách đáng xấu hổ trong những năm qua, Harper's Bazaar coi đó là một trong những điều tồi tệ nhất của thập niên 1940, thêm vào đó, "Mũ nhỏ tâng bốc rất ít đầu."

1942: Bộ quần áo Siren

Mạnh mẽ

Chiến tranh thế giới thứ hai có tác động rất lớn đến thời trang, phần lớn là do khẩu phần vải. Đối với hầu hết các phần, hàng may mặc được thiết kế với ý nghĩ đó. Nhưng an toàn cũng đóng một vai trò quan trọng. Enter: bộ đồ còi báo động, một bộ quần áo một mảnh được thiết kế để mặc trên quần áo hoặc đồ ngủ, vì vậy bạn chỉ cần ném nó lên và chạy đến nơi trú ẩn không kích gần nhất. Bộ đồ được thiết kế cho cả nam và nữ, và Winston Churchill (ảnh ở đây) là một trong những người hâm mộ lớn nhất của phong cách. Tất nhiên, tính thực tế là dễ hiểu. Thực tế là nó đã được bán trên thị trường như haute couture? Ít hơn.

1943: Bộ đồ Zoot

Mạnh mẽ

Bộ đồ zoot là một bộ đồng phục rộng thùng thình, quá khổ khiến cho bất kỳ người đàn ông nào mặc một chiếc áo trông giống như anh ta bị lấm lem, tốt, màn. (Theo truyền thống, bộ đồ zoot được tạo ra bằng cách mua một bộ đồ có kích cỡ quá lớn và sau đó may nó để phù hợp.)

Và bộ đồ zoot không phải là không có tranh cãi. Theo báo cáo của tạp chí Smithsonian , vào tháng 6 năm 1943, các nhân viên lực lượng vũ trang Mỹ da trắng đã dành một tuần để tấn công những người đàn ông "không yêu nước" ở Los Angeles, người đã chiến thắng xu hướng này. Lý do phô trương cho loại bạo lực này là để trừng phạt những người chống lại khẩu phần thời chiến, nhưng phần lớn nạn nhân là đàn ông Mỹ gốc Mexico. Các cuộc bạo loạn đã không làm giảm sự phổ biến của phong cách, tuy nhiên; nó đã tăng trong suốt phần còn lại của thập kỷ, trước khi mờ dần vào những năm 1950.

1944: Stock-on Stockings

Ảnh chụp màn hình qua Youtube

Trang điểm trên đôi chân của bạn thay cho những chiếc vớ có từ những năm 1920, nhưng, theo Bảo tàng Lịch sử Quốc gia Hoa Kỳ, kiểu hack thực sự đã diễn ra trong Thế chiến II, khi nylon nylon được sử dụng để chế tạo quần lót. Phụ nữ sẽ sơn chân bằng cách trang điểm để trông giống như họ đang mang vớ. (Một số phụ nữ có đầu óc sáng tạo thậm chí đã đi xa đến mức vẽ những đường kẻ màu đen bằng bút chì lông mày, để mô phỏng các đường nối, như video này từ Pathé News giải thích.)

Năm 1945: Tóc búi

Mạnh mẽ

Vào những năm 1940, không có cách nào tốt hơn để giữ cho tóc của bạn ra khỏi khuôn mặt của bạn hơn là với mái tóc búi. Chúng thường được móc (như một cái kẹp tóc lạ mắt), nhưng khăn trùm đầu cũng có thể được buộc như một món đồ ăn vặt, như người phụ nữ làm việc trong hình minh họa ở đây chứng minh. Đối với những người vợ làm việc trong các nhà máy trong khi chồng họ có chiến tranh, đây là vẻ ngoài. (Cảm ơn lòng tốt cho sự phát minh của người giữ tóc đuôi ngựa.)

1946: Áo sơ mi Aloha

Hình ảnh Columbia qua YouTube

Bạn đã nhìn thấy chúng trên tất cả mọi người từ Elvis đến Brad Pitt trong những năm qua, nhưng những chiếc áo sơ mi in hoa theo phong cách Hawaii, còn được gọi là áo sơ mi Aloha có nguồn gốc từ những năm 20. Tuy nhiên, sự lên ngôi thực sự của họ diễn ra vào cuối những năm 1940 và được đưa vào những năm 1950 (như bạn có thể thấy từ ví dụ này về Montgomery Clift trong bộ phim lấy bối cảnh những năm 1940 từ đây đến Eternity ). Theo Racked , các thành viên của quân đội Hoa Kỳ đóng quân ở Hawaii trước, trong và sau Thế chiến II đã mang những chiếc áo này trở lại như một "huy hiệu danh dự", và chúng nhanh chóng trở thành một món đồ chính trong tủ quần áo. Và ngày nay, chúng dường như vẫn là đồng phục kỳ nghỉ cho nam giới ở một độ tuổi nhất định, bất kể họ đang đến thăm bang nào.

1947: Beanies cánh quạt

Mattel Beany Copter qua YouTube

Câu chuyện kể lại, vào mùa hè năm 1947, nhà văn khoa học viễn tưởng và họa sĩ truyện tranh Ray Faraday Nelson đã phác thảo một chiếc mũ cánh quạt như một trò đùa cho một trong những nhân vật sống trong không gian của mình. Ngay sau khi phim hoạt hình và chiếc mũ máy bay trực thăng của anh được trình bày tại một hội nghị khoa học viễn tưởng, những người khác đã lấy bản thiết kế và chạy theo nó. Nhiều thực thể khác nhau, bao gồm cả công ty đồ chơi huyền thoại Mattel, đã bán các phiên bản của nó (như bánh nướng nóng) trên khắp đất nước vào cuối những năm 1940. Nelson không bao giờ bảo đảm bằng sáng chế cho "phát minh" của mình và kết quả là, họ đã không thấy một đồng nào từ việc bán xu hướng rất phổ biến và đáng xấu hổ này.

1948: Váy chăn ngựa

Shutterstock

Xem thời trang thập niên 1940 là tất cả về tiện ích, bạn phải làm việc với những gì bạn đã có và váy chăn ngựa là một trong những ví dụ nổi bật cuối cùng về điều đó, theo Nguyên lý tự truyện và Thanh niên Mỹ: Đến tuổi với nguyên tử, năm 1945- 1955 bởi Michael Scheibach. Chúng được làm bằng chăn lông cừu kẻ sọc, được buộc bằng một bím tóc đen và buộc bằng khóa.

1949: Váy chụp đèn

Shutterstock

Vào cuối thập niên 40, tình trạng thiếu vải không phải là vấn đề như trước đó trong thập kỷ, vì vậy quần áo trang trí được phép phát triển. Một trong những ví dụ tốt nhất về điều này là chiếc váy chụp đèn, theo Thư viện Quốc hội, đã trở nên phổ biến vào cuối thập kỷ này. Trong số ra tháng 11 năm 1948, Harper's Bazaa r đã mô tả chiếc váy chụp đèn là "một hình bóng hoàn toàn mới", có lẽ không hoàn toàn nhận ra rằng sự phô trương, phô trương quá mức đó sẽ nhanh chóng bị xem thường.

1950: Tấm bay

Shutterstock

Một khi vải trang trí cất cánh, nó thực sự cất cánh. Một ví dụ quan trọng là bảng điều khiển bay: một mảnh vật liệu không liên quan được dán ở mặt trước, mặt sau hoặc mặt của chiếc váy hoặc áo khoác. Phong cách mới lần đầu tiên xuất hiện trên tạp chí Life số tháng 4 năm 1949, trong đó xác định Christian Dior là nhà thiết kế hàng đầu của xu hướng.

1951: Collars có thể tháo rời

Shutterstock

Đầu những năm 1950, nếu bạn muốn jazz lên một bộ trang phục, tất cả những gì bạn phải làm là thêm một chiếc cổ áo có thể tháo rời. Chúng có nhiều kiểu khác nhau, và, như thể hiện trong hướng dẫn năm 1951 này, thậm chí còn đủ đơn giản để thực hiện ngay tại nhà. Hãy nghĩ về nó như một con lừa cho phụ nữ và thật lòng mà nói, chúng tôi rất vui vì không bị mắc kẹt xung quanh.

1952: Váy Poodle

ClassicStock / Alamy

Năm 1952, Hoa Kỳ đạt đỉnh "poodlemania", theo Mốt thời trang của Jennifer Grayer Moore trong Lịch sử Hoa Kỳ . Bản thân chó xù thực sự được xem là biểu tượng trạng thái, nhưng mối liên hệ giữa những chú chó lông xù và thời trang Paris đã đưa mọi thứ lên một tầm cao mới. Vào những năm 1950, tất cả chúng đều xuất hiện trên màn hình lớn như một đám Doris đầy màu sắc được tổ chức vào tháng Tư năm 1952 tại Paris. Chẳng mấy chốc, những họa tiết poodle bắt đầu hiện lên trên áo len, khăn quàng cổ, túi xách, và dĩ nhiên là cả váy. Tuy nhiên, bất chấp sự phổ biến, xu hướng này đã nhanh chóng bị cuốn vào thùng rác của lịch sử thời trang.

1953: Tay áo bóng bay

Mạnh mẽ

Chúng tôi có Cristóbal Balenciaga để cảm ơn về bài viết kỳ cục này của quần áo. Năm 1953, chính nhà thiết kế người Tây Ban Nha đã giới thiệu chiếc áo khoác bóng bay, một bộ quần áo mà Bảo tàng Thiết kế ghi chú "xuất hiện để kéo dài chân và đặt khuôn mặt lên một bệ đỡ". Vâng, nếu bạn từng mong muốn trông như bị thiếu cổ, thì đây là xu hướng của thập niên 50 dành cho bạn.

1954: Mũ xô

Mạnh mẽ

Đối với hầu hết các phần, những năm 1950 là một thời gian tuyệt vời cho mũ. Tuy nhiên, không phải tất cả các mũ đứng trước thử thách của thời gian. Trường hợp tại điểm: mũ xô. Một người anh em họ của chiếc mũ xô ngớ ngẩn không kém, mũ xô có hình hộp hơn một chút, và giữa phụ nữ, ít nhất là thường được trang trí bằng hoa, nơ hoặc đồ trang trí khác.

1955: Đồ ngủ ngắn

Shutterstock

Hóa ra, thời trang kỳ lạ không đặc trưng cho vẻ ngoài ban ngày; trong những năm qua, cũng có rất nhiều bộ đồ ngủ lập dị. Một ví dụ là áo ngủ ngắn. Như đã thấy trong năm 1953 lan truyền ở Ebony được mô tả ở đây hoặc mô hình của McCall này từ năm 1955, cái nhìn đáng sợ đã hoàn thành với một bộ bloome. Rất may, trong những năm kể từ đó, phụ nữ đã tìm thấy những chiếc đào ban đêm cozier.

1956: Poodle

CBS

Khi thập kỷ trôi qua, poodle không chỉ dành cho quần áo và phụ kiện; họ cũng là cho đầu của riêng bạn. Vào giữa những năm 1950, các thẩm mỹ viện đã báo cáo rằng ba trong số năm phụ nữ đang yêu cầu "The Poodle", nhờ Lucile Ball và chương trình ăn khách của cô, I Love Lucy , phát sóng từ năm 1951 đến 1957. Cái nhìn tập hợp hàng tấn tóc xoăn lên trên và là kiểu dáng đẹp hơn ở hai bên. Và có một lý do chúng tôi đã không gặp lại nó sau hơn 60 năm.

1957: Quần áo ngủ khi mặc buổi tối

Shutterstock

Vào cuối những năm 1950, ranh giới giữa trang phục buổi tối và quần áo ngủ bắt đầu mờ đi. Như Viện Công nghệ Thời trang chỉ ra, "những chiếc váy này nằm giữa quần áo ban ngày và váy dạ hội, rơi ở độ dài của một chiếc váy ban ngày nhưng được tô điểm như trang phục buổi tối". Lấy ví dụ như chiếc váy ngủ của Balenciaga từ năm 1957 chẳng hạn. Bê bối!

1958: Váy xòe

Mạnh mẽ

So với những chiếc váy đồng hồ cát bó sát phổ biến trong suốt những năm 1950, những chiếc váy có hình thang, chảy xệ, không có eo, những thứ hình tam giác dường như hiện đại vào cuối thập kỷ này. Bộ sưu tập Dior năm 1958, được thiết kế bởi một và chỉ một Yves Saint Laurent, đã giới thiệu hình dạng Đầm và đây là Công chúa Hoàng gia Margaret của cô mang dáng vẻ lố bịch.

1959: Váy tạp dề

Mạnh mẽ

Váy tạp dề là một trong những biểu tượng tiêu biểu nhất của cuối những năm 1950 và đầu thập niên 60. Fluffy, màu sắc rực rỡ, và được thiết kế để mặc bởi các bà nội trợ, đó là một dấu tích của thời đại đã qua. Chắc chắn, những trang phục này là nữ tính và vui vẻ, nhưng chúng không thực tế để nấu ăn và làm sạch, và là một ví dụ điển hình về quần áo của phụ nữ tình cờ là thời trang nhưng không có chức năng từ xa.

1960: Culottes

Mạnh mẽ

Culottes, quần lai váy, đi vào và ra khỏi phong cách như thủy triều. Nhưng chúng cực kỳ phổ biến trong thập niên 1960, đặc biệt là trang phục đi nghỉ mát. Như blog của McCall lưu ý, chúng thường được bán trên thị trường dưới dạng "đồ chơi" cho người lớn. Co rúm lại!

1961: Turbans kết cấu

Ảnh Nhà Trắng

Đôi khi, thời trang có nghĩa là càng dễ tiếp cận càng tốt. Và đôi khi, nó có nghĩa là càng dễ tiếp cận càng tốt. Để có một ví dụ về cái sau, không có gì khác ngoài tạp chí Vogue năm 1960 này, trong đó có một chiếc khăn xếp bằng da không thể kéo ra được. Và nữ diễn viên và Công nương của Monaco Grace Kelly, đã diện chiếc khăn xếp màu trắng kỳ lạ này vào năm 1961 tại Nhà Trắng, chứng minh rằng ngay cả những người phụ nữ quyến rũ nhất cũng mắc lỗi thời trang.

1962: Phù hợp với khăn trùm đầu

Lộ trình cho thời trang thập niên 1960 được đặt ra một phần không nhỏ bởi vai trò định nghĩa thời đại của Audrey Hepburn trong Breakfast at Tiffany's , xuất hiện vào năm 1961. Trong khi nhiều phong cách từ bộ phim đeo kính râm quá khổ quyến rũ, những người cầm điếu thuốc lá cỡ opera giá trị sao chép, một số quyết định không phải là giống như giao diện khăn trùm đầu phù hợp. Và mặc dù không có gì sai với khăn trùm đầu, chúng tôi rất vui vì chúng tôi đã chuyển từ việc nó phù hợp với trang phục của người mặc, như đã thấy trong mẫu Butterick năm 1962 này.

1963: Thời trang lấy cảm hứng từ Ai Cập cổ đại

Shutterstock

Bút kẻ mắt dạng lỏng đậm. Trang sức vàng phô trương. Cắt tóc hình học. Bạn có thể cảm ơn Elizabeth Taylor và bộ phim Cleopatra năm 1963 vì đã phổ biến thời trang theo phong cách Ai Cập cổ đại.

1964: Nam rompers

Eon Productions qua YouTube

Thật khó để đổ lỗi cho những người của thập niên 1960 vì đã làm như Sean Connery đã làm trong bộ phim nổi tiếng năm 1964 Goldfinger , nhưng người romper này anh ta mặc trên màn hình đã không chịu được thử thách của thời gian. Bất kỳ thanh niên đeo đai nào mô phỏng vẻ ngoài có thể hối tiếc bây giờ.

Năm 1965: Thời trang không gian

Mạnh mẽ

Vào giữa những năm 1960, với Cuộc đua không gian hoàn toàn diễn ra, không có gì ngạc nhiên khi thời trang phản ánh nỗi ám ảnh về văn hóa thời đó. Các nhà thiết kế như Andre CourrègesPierre Cardin đã tham gia vào Cuộc đua không gian couture của riêng họ. Trên thực tế, như báo cáo của W , Courrèges đã thể hiện sự quan tâm đến du hành vũ trụ đến mức NASA thậm chí còn mời ông đến thăm Cape Canaveral ở Florida. Cuộc đua không gian đường băng đã mang đến cho chúng ta những thiết kế mang phong cách retro tương lai như váy da và treo và mũ xây dựng lấy cảm hứng từ thế kỷ 23. Ơn giời những vẻ ngoài này đã nhanh chóng được thổi lên mặt trăng.

1966: Màu sắc xung đột

Mạnh mẽ

Chặn màu là một chuyện, nhưng xu hướng từ giữa đến cuối thập niên 60 là kết hợp các màu đối lập nhau và trong mọi trường hợp, đi đôi với nhau. Ví dụ, Harper's Bazaar chỉ ra bài xã luận năm 1966 này có các người mẫu mặc áo cam gulpiêu màu cam với màu hồng và màu vàng với màu xanh lá cây. Ôi trời!

1967: Quần áo giấy

Breck

Chúng ta có thể nói về thời trang nhanh ngày nay là dùng một lần, nhưng vào những năm 1960, một số trang phục thực sự là Đầm vì nó được làm bằng giấy! Scott Paper Tissue (vâng, công ty giấy vệ sinh) đã giới thiệu trang phục thay giấy vào năm 1966 và ngay sau đó những người khác cũng làm theo, vì thỏa thuận này từ các chuyên gia nhuộm tóc tại Breck chứng minh. Theo một bài báo năm 1967 trên tờ Time , những chiếc váy được bán với giá khoảng 1 đô la. Với 7 đô la, bạn có thể nhận được một chiếc kaftan giấy, trong khi 12 đô la sẽ mua bộ đồ của một người đàn ông. Và với 15 đô la, bạn có thể có được chiếc váy cưới bằng giấy trong mơ. Hy vọng trời không mưa!

1968: Mặt dây cho nam

Shutterstock

Thông thường, thời trang nam có vẻ hầm hố và nhàm chán hơn nhiều so với vẻ ngoài của phụ nữ. Nhưng thập niên 60 và 70 chắc chắn là một ngoại lệ. Về mặt trang trí cho các chàng trai, không có phụ kiện nào được yêu thích vào cuối thập niên 60 hơn vòng cổ mặt dây chuyền. Triển lãm A: Mảnh xu hướng Newsweek năm 1968 có tiêu đề thích hợp, "Penchant cho Mặt dây chuyền".

1969: Quần họa tiết

Tale Tale vis Capricon Vintage

Đến cuối những năm 1960, vào buổi bình minh của kỷ nguyên ảo giác, phụ nữ bắt đầu nổi loạn chống lại chiếc quần lót màu trơn, thống trị trong nhiều thập kỷ. Tuy nhiên, theo giám đốc kinh doanh thời trang Kalyani Kala, vào thời điểm đó, việc đi "chân trần vẫn còn quá non nớt". Vì vậy, phụ nữ tìm thấy một nền tảng ở giữa: quần bó sát và vui nhộn, như trong quảng cáo năm 1969 này.

1970: Bộ đồ liền thân nam

Mùa thứ năm

Jumpsuits không biết giới tính trong những năm 1970 và thịnh hành trong suốt thập kỷ. Theo một báo cáo xu hướng trên tờ Thời báo New York vào thời điểm đó, họ thường có "hình bóng của một thợ sửa xe, thợ mộc, y tá quân đội, họa sĩ gia đình, phi công", như quảng cáo này từ The Fifth Season vào thời điểm đó chứng minh. Vâng, đây là "một mảnh dễ dàng" chúng tôi ước chúng tôi có thể dễ dàng khám phá.

1971: Quần nóng

Mạnh mẽ

Ai mặc quần short ngắn? Những người phụ nữ của những năm 1970, chắc chắn. Theo tạp chí Smithsonian , phong cách này cũng truyền cảm hứng cho một số bài hát nổi tiếng thời bấy giờ, bao gồm "Hot Quần (Cô ấy phải sử dụng những gì cô ấy có để lấy những gì cô ấy muốn", "Quần nóng / Tôi sắp đến, tôi đang đến 'm sắp ra mắt "và phim truyền hình" "quần nóng vào mùa hè". Họ thậm chí còn làm cho một tuyên bố xấu hổ hơn với những đôi dép và vớ đấu sĩ.

Năm 1972: Đáy chuông xù

ClassicStock / Alamy Kho ảnh

Nhóm ABBA quyến rũ của Thụy Điển từ những năm 70 không xa lạ gì với trang phục rối mắt, nhưng đáy chuông rực rỡ của họ đặc biệt đáng nhớ. Chắc chắn, pháo sáng và đáy chuông dường như đến và đi, nhưng số lần lặp lại của thập niên 70 còn to hơn phần còn lại.

Năm 1973: móc tất cả mọi thứ

Áo khoác & Clark

"Trong những năm 1960 và 1970, crochet đã cất cánh như một phương tiện biểu đạt tự do", Hiệp hội crochet của Mỹ lưu ý. Và mặc dù chúng tôi hiểu rằng thảm móc và thảm thêu Những điểm nhấn nhà này, sau tất cả, vẫn còn phổ biến ngày nay, chúng tôi vẫn không thể che giấu ý tưởng về quần áo móc. Thực sự không có gì khác về crochet móc giữa sự thiếu bảo hiểm và độ nặng điển hình của nó khiến nó trở nên hấp dẫn như trang phục. Những người mẫu Coats và Clark là những người lính thực sự.

1974: Giải trí

Mạnh mẽ

Vào giữa đến cuối những năm 1970, bộ đồ giải trí dành cho đàn ông khét tiếng có ở khắp mọi nơi, mà Thời báo New York gọi là "loại được nói nhiều nhất, về, viết, phác thảo, chụp ảnh và phân tích quần áo của đàn ông." Nếu bạn không quen thuộc với loại đá quý thời trang này, thì nó thường là một bộ ba mảnh với túi lớn như safari và ve áo thậm chí lớn hơn. Và chàng trai, có phải chúng ta đã rất vui mừng không còn phong cách nữa.

1975: Những lá thư sắt

Hình ảnh Paramount

Vào những năm 70, cách duy nhất để có được áo phông tùy chỉnh là tự làm chúng. Như Grayer Moore viết trong cuốn sách của mình, những lá thư bằng sắt được đặt trên tất cả mọi thứ, từ mũ, áo khoác cho đến túi tote, khiến bất cứ điều gì những đứa trẻ thập niên 70 đều cảm thấy vào thời điểm đó. Các chữ cái không bao giờ trông hoàn toàn đúng, ngay cả sau những giờ cố gắng đánh vần năm tốt nghiệp của bạn hoặc tên thay đổi bản ngã của bạn. Họ thậm chí không làm việc với Daniel Zuko (John Travolta) trong Greas !

1976: Duotards

Công ty múa Lewitzky qua Trung tâm văn hóa Skirball

Cái nhìn gây sốc nhất năm 1976 là bộ đôi dễ dàng của nhà thiết kế Rudi Gernreich, về cơ bản là một đơn vị, ngoại trừ ba chân. Ồ, và nó cũng có nghĩa là được mặc bởi hai người: mỗi người có một đôi chân của riêng mình, và sau đó chia sẻ cái giữa. Nó được tạo ra cho Công ty Khiêu vũ Bella Lewitzky cho một buổi biểu diễn có tên Inscape , nhưng nó nhanh chóng trở thành chủ đề bàn tán của thế giới thời trang. Bởi vì, tốt, nhìn vào nó!

Vào mùa hè năm 2019, Trung tâm Văn hóa Skirball ở Los Angeles đã tổ chức "Thời trang không sợ hãi", một triển lãm về tác phẩm của Gernreich, bao gồm cả monokini gây tranh cãi. Trong một khoảnh khắc thoáng qua, duotard có thể được nhìn thấy trong tất cả vinh quang của nó.

1977: Cắt bát

Shutterstock

1978: Áo xù

Mạnh mẽ

Theo Business Insider , những tội ác lấy cảm hứng từ hải tặc chống lại thời trang là tất cả những cơn thịnh nộ vào cuối thập niên 70 và đầu thập niên 80. "Cà vạt nơ lớn, mềm, áo khoác có hoa văn sặc sỡ, áo sơ mi có diềm và ren, và quần trông giống như đáy chuông trở nên thịnh hành hơn nhiều", trang web lưu ý. "Bộ tuxedo điển hình trong thập niên 70 thường có ít nhất hai trong số các yếu tố này, nếu không phải là tất cả chúng."

1979: Miếng đệm vai

Warner Bros qua YouTube

Chúng tôi nhìn lại và cười, nhưng miếng đệm vai đã từng vô địch như là một điều lớn. Theo một xu hướng của tờ Washington Post năm 1979 , "Miếng đệm vai có thể tin hay không sẽ làm cho bạn trông cao hơn, vòng eo của bạn trông thon thả hơn và sẽ neo chặt quần áo của bạn." Không có gì ngạc nhiên khi tất cả chúng ta đã mua vào xu hướng rất xấu hổ này, bao gồm cả Hoàng tử trong bộ phim khổng lồ thập niên 80 của Purple Rain .

1980: Legwarmers

Mike Goldwater / Alamy Kho ảnh

Các bộ phim thường xuyên truyền cảm hứng cho thời trang, và bộ phim Fame mấy năm 1980 về cuộc thi căng thẳng tại một trường trung học biểu diễn nghệ thuật ở thành phố New York đã làm chính xác điều đó, mở ra cơn sốt quần áo tập luyện của thập kỷ. Legwarmers là trái tim của vẻ ngoài và trái tim đã khao khát mang lại phụ kiện này trong 40 năm kể từ đó.

1981: Jodhpurs

Mạnh mẽ

Từ lâu đã có một cái gì đó hơi quyến rũ về thời trang cưỡi ngựa. Nhưng những jodhpurs cực kỳ rộng lớn này đã được đưa lên đường băng vào những năm 1980 đã đưa nó lên một tầm cao mới. Năm 1985, một phóng viên đã viết một bài báo cho Tạp chí Cincinnati có tựa đề "Quần tàn ác: Vết cắt không lành mạnh nhất" về những chiếc quần cưỡi ngựa này đã sai.

1982: Quần bó sát

Bản ghi MCA qua YouTube

Năm 1981, bản hit "Vật lý" của Olivia Newton đã củng cố xu hướng mà Fame bắt đầu: trang phục tập luyện thông thường. (Hôm nay, bạn sẽ nhận ra nó bằng cái tên phù hợp hơn, "athleợi.") Trong video âm nhạc cho bài hát, Newton-John đá một chiếc băng đô. Đến năm sau, phụ kiện thể thao này đã trở nên cực kỳ phổ biến trong cả phòng tập thể dục. Rất may, athleợi đã phát triển.

1983: thạch

Shutterstock

Năm 1981, một cựu chủ tịch ngân hàng tên là Preston Haag Sr. đã đi tìm một liên doanh kinh doanh mới. Ông đi du lịch tới Brazil, nơi ông nhận thấy tất cả những phụ nữ trẻ đi giày nhựa sáng màu và quyết định ký một thỏa thuận với nhà sản xuất địa phương để đưa họ đến Hoa Kỳ, theo Ocala Star-Banner . Haag đã giới thiệu giày dép tại Hội chợ Thế giới 1982, nhưng mãi đến năm 1983, sau khi Bloomingdale đặt mua 2.400 đôi thạch, thì xu hướng này đã bắt đầu. Chẳng mấy chốc, mọi người đều biết phong cách đau đớn và mồ hôi như thế nào.

1984: Vòng tay tát

Walmart

1985: Bộ đồ màu pastel cho nam

Truyền hình phổ thông qua YouTube

Ngay sau khi Miami Vice ra mắt, những bộ đồ màu pastel dành cho nam giới cũng bắt đầu lên đường băng vào giữa thập niên 80 và cả vỉa hè. Theo Esquire , chương trình cực kỳ nổi tiếng, diễn ra từ năm 1984 đến 1990, đã tự tay thúc giục đàn ông mặc bộ đồ đôi, đi giày và cổ chữ V ấn tượng với nhiều màu pastel mềm mại để cố gắng mô phỏng Sonny Crockett (Don Johnson). Chỉ trong những năm 80, folks.

1985: Chất tẩy rửa bằng axit

Shutterstock

Chất tẩy rửa bằng axit không còn nghi ngờ gì nữa, phổ biến trong toàn bộ thập niên 1980, nhưng nó ở khắp mọi nơi vào giữa thập kỷ này. Ngày nay, chúng ta khôn ngoan hơn một chút và nhận ra rằng, vâng, quần jean sáng màu có thể trông đẹp, nhưng quần jean bị phai màu đến mức ăn mòn, ít hơn thế.

1986: Gói Fanny

Shutterstock

Thường được làm từ nylon, phụ kiện của những năm 1980 này là "bền, nhiều màu sắc, thực tế và không sang trọng ", Vice thẳng thừng chỉ ra . "Chức năng của chúng có nghĩa là chúng nhanh chóng được khách du lịch chấp nhận, trong đó túi fanny pack thường là một đặc điểm của trang phục áo phông và quần lửng không phù hợp với áo phông và quần short rộng thùng thình. Du lịch ở cả New York và Nhật Bản đã bùng nổ trong thập niên 80, có lẽ củng cố một hình ảnh trên toàn thế giới về người Mỹ sloggy nhồi nhét đồ đạc của họ trong một chiếc túi nhỏ rẻ tiền đặt nhẹ nhàng trên mông. " Điều đó có thể khắc nghiệt, nhưng nó cũng không sai.

1987: Áo chỉ dành cho thành viên

© Netflix

Những người lớn lên trong thập niên 1980 hiểu rõ Stranger Things , chương trình kinh dị khoa học viễn tưởng nổi tiếng thập niên 80 của Netflix, đóng đinh theo phong cách thập niên thập kỷ như áo khoác của Thành viên do Steve "the Hair" Harrington (Joe Keery) đảm nhiệm. Đó là loại trang phục ngay lập tức đưa người xem trở lại thời đại. Theo Mental Floss, vào năm 1987, doanh số của Thành viên chỉ tăng 15% và một số cửa hàng báo cáo mức tăng lên tới 82%. Nhưng không lâu sau đó, những người của thập niên 80 đã tự hỏi tại sao họ lại bỏ ra 55 đô la cho chiếc áo khoác không quá đặc biệt này.

1988: Bộ quần áo quyền lực

Shutterstock

Những bộ đồ đôi mạnh mẽ, táo bạo, đôi ngực là trang phục bắt buộc của phụ nữ vào cuối những năm 80, như được thấy ở đây trên Linda Hamilton, ngôi sao của Kẻ hủy diệt năm 1984. Khi tạp chí Vogue tóm tắt: "Được xác định bởi tỷ lệ lớn hơn so với cuộc sống của nó, chẳng hạn như miếng đệm vai gợi nhớ đến thương hiệu của nó, có rất nhiều ý nghĩa hống hách và thô lỗ đi kèm với trang phục công sở của người đi đường - một thập kỷ nữa."

1989: Blazers như váy

Shutterstock

Vào thời điểm đó, nó là gợi cảm nghiêm túc. Nhưng, nhìn lại, nó có vẻ hết sức ngớ ngẩn. Rốt cuộc, tại sao lại mặc một bộ đồ nếu bạn chỉ mặc một nửa số đó và không có gì khác? Chà, đó chính xác là những gì phụ nữ đã làm muốn vượt qua ranh giới của bộ đồ quyền lực vào cuối thập niên 80 và đầu thập niên 90. Họ làm rung chuyển đôi áo lót ngực quá khổ, họ trông giống như váy. Theo Harper's Bazaar , họ thường chỉ được kết hợp với hai phụ kiện khác: trang điểm tự nhiên và vòng vàng đơn giản, một ngọn đồi Beverly, ngôi sao 90210 Gabrielle Carteris (ảnh ở đây).

1990: Quần búa

Mạnh mẽ

Bước ngoặt của thập kỷ không chỉ là thời gian búa, mà là thời gian quần búa. Cảm ơn MC Hammer và video mang tính biểu tượng của anh ấy cho bài hát "U Can not Touch This", America đã có cái nhìn đầu tiên về chiếc quần rộng thùng thình vô cùng bị chế giễu kể từ đó.

1991: Quần yếm

Mạnh mẽ

Cho dù bạn có làm việc trong một trang trại hay không, đôi khi bạn có thể mặc áo liền quần trong '90s' với một (hoặc cả hai) dây đai được cởi và treo xuống. Will Smith, trong ảnh, là một trong những người đi đầu của xu hướng này, anh ta đã liên tục chơi thể thao trên The Fresh Prince of Bel Air từ 1990 đến 1996.

1992: Giày thể thao phát sáng

Shutterstock

Giày sneaker sáng lên xuất hiện lần đầu vào năm 1992, với sự giúp đỡ của nhà sản xuất sneaker LA Gear. Những chiếc đèn LA mang tính biểu tượng của chúng, sáng lên theo từng bước chân, khiến những đứa trẻ thập niên 90 cảm thấy như chúng đang bước thẳng vào tương lai. Trớ trêu thay, bây giờ họ trông cực kỳ hẹn hò.

1993: Áo crop cho nam

Calvin Klein qua

Ngày nay, bạn không thấy nhiều người đàn ông mặc áo crop. Nhưng ngày xửa ngày xưa, những kẻ từ Will Smith đến Mark Wahlberg (ảnh ở đây trong quảng cáo Calvin Klein năm 1992 với Kate Moss), thường làm rung chuyển ánh nhìn. Như Vicki Karaminas, giáo sư của Trường Thiết kế tại Đại học Massey ở New Zealand, đã giải thích với Vice , những chiếc áo crop của nam giới có nguồn gốc từ môi trường siêu nam tính của bóng đá (phiên bản toàn cầu, không phải của Mỹ). "Đường cắt giữa kéo dài hình bóng của chúng và tăng cường kích thước thân và cơ bắp của chúng, " cô nói. "Đó là một cử chỉ rất nam tính, hoặc nhìn."

1994:

Shutterstock / Fabio diena

Áo sơ mi flannel. Tiến sĩ Martens. Roughed cardigans. Vâng, vào năm 1994, thời trang hoàn toàn bị chi phối bởi phong cách grunge phổ biến bởi các rocker như thủ lĩnh Nirvana Kurt Cobain (ảnh ở đây). Nhưng, theo Harper's Bazaar , đó là một bộ sưu tập của Marc Jacobs đã phát hành vào năm 1993, đã thực sự củng cố vẻ ngoài mà ngày nay chúng ta đơn giản viết ra là cẩu thả.

1995: Quần jean rộng thùng thình

Shutterstock

Quần jean rộng thùng thình trị vì vào những năm 1990, và họ vẫn như vậy cho đến khi Cher Horowitz (Alicia Silverstone) cuối cùng đã đưa chúng vào vị trí của họ vào năm 1995 của Cluless (ảnh ở đây). Cô ấy mãi mãi khiến họ không vui khi nói: "Được rồi, tôi không muốn trở thành kẻ phản bội thế hệ của tôi và tất cả nhưng tôi không hiểu cách các chàng trai ăn mặc ngày hôm nay. Ý tôi là, cứ như vậy, có vẻ như họ vừa rơi ra lên giường và mặc quần rộng thùng thình và chúng ta sẽ ngất đi? Tôi không nghĩ thế! " Vâng: Như thể !

1996: Kính râm nhỏ xíu

Shutterstock

Đúng vậy, những siêu mẫu như Kendall JennerBella Hadid hiện đang thề với xu hướng kính râm nhỏ xíu. Nhưng đó là một sự hồi sinh, và một người nổi tiếng rộng rãi, tại đó. Như Ellen DeGeneres và bạn gái lúc bấy giờ Anne Heche đã chứng minh ở đây, vào giữa những năm 1990, những chiếc kính râm nhỏ bé này không hề gây ấn tượng, xuất hiện trong các tông màu khủng khiếp như xanh, hồng và vàng. Không, cám ơn!

1997: Theo dõi

Shutterstock

Athleợi đã có một thời điểm quan trọng khác vào giữa thập niên 90. Tất cả mọi người từ Missy Elliot đến Aaliyah đến Mel C của Spice Girls (ảnh ở đây) đều mặc bộ đồ ba sọc đặc trưng của Adidas. "Vào thập niên 90, bản thân bộ đồ thể thao đã cố thủ cả hai như một món đồ thể thao trên sân, cũng như một biểu tượng hip-hop", Complex lưu ý. "Trong khi những thập kỷ trước tập trung vào một vóc dáng thon thả hơn, những màn trình diễn này đã được cắt với một hình bóng thoải mái, khiến chúng trở nên hoàn hảo cho trang phục trước và sau trò chơi, nhưng cũng hoàn hảo để đi lang thang." Chúng tôi không thể ghét sự thoải mái, nhưng chúng tôi may mắn đã phát triển kể từ đó.

1998: Clip bướm

Shutterstock

Vào cuối những năm 1990, nó không đủ để dựng tóc lên thành đuôi ngựa hoặc búi tóc: Bạn cần một số loại kẹp nhựa để đóng dấu thỏa thuận. Theo Bust , một lựa chọn là clip vuốt có mặt ở khắp mọi nơi, cho phép bạn vặn ổ khóa của mình lên và cố định nó sau gáy. Các clip con bướm khác của vòi hoa sen nhỏ hơn và trang trí nhiều hơn chức năng, giữ lại các vòng xoắn nhỏ dẫn đến cập nhật của bạn. Đó là, như Tim Gunn sẽ nói, rất nhiều cái nhìn.

1999: Những người cho thuê

Shutterstock

2000: Quần jean cạp thấp

Shutterstock

Vào năm 2000, và thật đáng buồn, trong vài năm sau đó, chiếc quần jeans siêu thấp của Haiti đã có mặt ở khắp mọi nơi, bao gồm cả những người chiến thắng Grammy, Dixie Chicks, được chụp ở đây. Kết hợp với thắt lưng an toàn và áo sơ mi mà hầu như không sượt qua rốn, khi nói đến denim, càng thấp càng tốt. Và bây giờ, theo Glamour , họ đang trên bờ vực trở về. Chúng ta có bao giờ học được không?! Nếu bạn muốn xem lý do tại sao chúng tôi chắc chắn sẽ không, hãy chắc chắn kiểm tra 20 Xu hướng Phong cách Hiện đại này được Đảm bảo để khiến chúng tôi co rúm lại sau 20 năm.