Hãy nhớ lại khoảnh khắc đó khi bạn biết rằng bạn đã hiểu sai lời bài hát thành hit "Every Breath You Take" của The Police kể từ khi bạn nghe nó? Những gì bạn nghĩ là một bản tình ca ngọt ngào, lãng mạn thực ra là một bản ballad về sự rình rập của giáo sư và đột nhiên, bạn không bao giờ thấy Sting giống như vậy nữa. Trên thực tế, rất nhiều bài hát hit mà bạn đã nghe hàng chục lần có ý nghĩa mà bạn đã bỏ lỡ. Đúng rồi! Trong nhiều thập kỷ, nhiều nghệ sĩ đứng đầu bảng xếp hạng yêu thích của bạn đã đánh lừa bạn. Vì vậy, đã đến lúc cần thông minh về 20 bài hát này với những thông điệp bí mật mà bạn có thể không biết. Và để biết thêm ý nghĩa ẩn, hãy xem 30 Thông điệp bí mật ẩn trong Biểu trưng phổ biến.
1 "Trong không khí tối nay" của Phil Collins
Đĩa đơn đầu tiên của Phil Collins, "In the Air Tonight", chứa một đoạn độc thoại đáng lo ngại về những gì nghe giống như bàn chải của ca sĩ với một người đàn ông đã từ chối cứu một người bị chết đuối. Nhưng Collins tiết lộ hit lớn đầu tiên của anh thực sự là về một thứ khác hoàn toàn.
Trong một cuộc phỏng vấn với BBC, Collins thú nhận rằng bài hát năm 1981 là một cái nhìn sâu sắc về việc ly hôn với người vợ đầu tiên. "Đó rõ ràng là trong sự tức giận. Đó là mặt giận dữ, hay mặt cay đắng của một cuộc chia ly", ông nói. "Điều khiến nó trở nên hài hước hơn nữa là khi tôi nghe những câu chuyện bắt đầu từ nhiều năm trước, đặc biệt là ở Mỹ, về một người nào đó đến với tôi và nói, 'Bạn có thực sự thấy ai đó bị chết đuối không?' Tôi nói, 'Không, sai.'"
2 "Slide" của búp bê Goo Goo
Kể từ khi phát hành vào năm 1998, nhiều người tin rằng bài hát nổi tiếng thập niên 90 này của Búp bê Goo Goo là về một câu chuyện tình yêu. Nhưng trong một tập kể chuyện của VH1 năm 2002, ca sĩ chính Johnny Rzeznik đã tiết lộ ý nghĩa thực sự của bài hát và nó tối hơn nhiều so với bất kỳ ai dự đoán.
Ca sĩ chính cho biết "Slide" nói về "hai đứa trẻ vị thành niên này, và bạn gái có thai, và họ đang cố gắng quyết định liệu cô ấy có nên phá thai hay họ nên kết hôn với nhau và tôi không nghĩ nhiều của mọi người đã nhận được điều đó. " Ý nghĩa bí mật của bài hát thực sự có vẻ khá rõ ràng khi bạn nhìn vào lời bài hát như: "Bạn không yêu cuộc sống mà bạn đã giết sao? / Vị linh mục đang nghe điện thoại / Cha của bạn đập vào tường / Ma của bạn không ưa bạn."
3 "Pháo hoa" của Katy Perry
Shutterstock
"Pháo hoa" của Katy Perry đã trở thành một bài hát đầy động lực kể từ khi nó được phát hành vào năm 2010. Nhưng theo ngôi sao nhạc pop, điều gì đã truyền cảm hứng cho nó thực sự là cái chết không thể tránh khỏi của cô. "Về cơ bản tôi có ý tưởng rất bệnh hoạn này", Perry nói với Billboard vào năm 2010, "Khi tôi đi qua, tôi muốn được bắn vào pháo hoa và bắn trên bầu trời Santa Barbara Ocean như là chuyến đi cuối cùng của tôi."
Perry nói thêm rằng cô thích thực tế là pháo hoa làm cho đám đông "ooh" và "ahh." "Tôi đoán rằng làm cho mọi người đi 'ahhh' giống như phương châm của tôi, " cô nói.
4 "Lucy in the Sky with Diamonds" của The Beatles
Hình ảnh qua Wikimedia Commons
Mặc dù chữ cái đầu tiên của mỗi từ trong bài hát phát âm là "LSD", John Lennon lặp đi lặp lại phủ nhận tuyên bố rằng bản hit năm 1967 của The Beatles "Lucy in the Sky with Diamonds" là về ma túy.
Nhưng nhiều thập kỷ sau, Paul McCartney đã dựng nên câu chuyện trong một cuộc phỏng vấn năm 2004 với tạp chí Uncut . "'Lucy trên bầu trời', điều đó khá rõ ràng, " anh nói. "Có những người khác đưa ra gợi ý tinh tế về ma túy, nhưng, bạn biết đấy, thật dễ dàng để đánh giá quá cao ảnh hưởng của ma túy đối với âm nhạc của The Beatles."
5 "Nhật thực toàn diện của trái tim" của Bonnie Tyler
Nhà soạn nhạc bài hát Jim Steinman tiết lộ rằng bài hát "Total Eclipse of the Heart" năm 1993 của Bonnie Tyler có tựa đề là "Ma cà rồng trong tình yêu".
"Nếu bất cứ ai nghe lời bài hát, họ thực sự thích những dòng ma cà rồng. Đó là tất cả về bóng tối, sức mạnh của bóng tối và tình yêu trong bóng tối", nhà soạn nhạc nói với Playbill vào năm 2002. Vì vậy, lần sau bạn nghe những năm 1990 này cổ điển, hãy tưởng tượng nó là về hai ma cà rồng trong tình yêu.
6 "Câu đố hay (Thời gian của cuộc đời bạn)" của Ngày Xanh
Shutterstock
Nếu bạn đã tham dự một buổi lễ tốt nghiệp, đám tang, đám cưới hoặc bữa tiệc tạm biệt trong 20 năm qua, rất có khả năng bạn đã nghe "Câu đố hay (Thời gian của cuộc sống)" vào Ngày Xanh một vài lần. Bài hát năm 1997 đã được giải thích rộng rãi là về việc chuyển sang chương tiếp theo của cuộc đời.
Nhưng vào năm 2006, ca sĩ chính của ban nhạc, Billie Joe Armstrong, đã thú nhận với Guitar World rằng bài hát này thực sự đã được chấp bút khi anh cảm thấy vô cùng tức giận và bực bội vì một cuộc chia tay với một người bạn gái cũ đang chuyển đến Ecuador. "Trong bài hát, tôi đã cố gắng bình tĩnh về việc cô ấy rời đi, mặc dù tôi đã hoàn toàn tắt, " Armstrong nói. "Vì vậy, tôi đặt tên cho nó là 'Câu đố hay' chỉ để thể hiện sự tức giận của mình."
7 "Mặt xì phé" của Lady Gaga
Những bản hit đầu tiên của Lady Gaga thường khám phá tính lưỡng tính của cô. Đôi khi, nó đã được thảo luận một cách cởi mở trong các bài hát như "So Happy I could Die", nơi cô ấy nói về việc yêu một "cô gái tóc vàng oải hương". Nhưng những lần khác, nó rất tinh tế bạn có thể bỏ lỡ nó. Và đó là trường hợp của "Poker Face" năm 2008.
Gaga đã mở ra ý nghĩa thực sự của bài hát tại White Party thường niên lần thứ 20 ở Palm Springs, California vào năm 2009. Khi ở trên sân khấu, Gaga nói "Poker Face" là về mối quan hệ với một người đàn ông trong khi mơ mộng về việc ở bên một người phụ nữ, theo NBC.
8 "Khó thở" hơn bởi Maroon 5
Trái với suy nghĩ của nhiều người, bài hát tình yêu ướt át xuất hiện trong album đầu tay của Maroon 5 thực sự không nói chi tiết về cuộc sống tình yêu của ca sĩ chính Adam Levine. Trên thực tế, "Harder to Breathe" thực sự được truyền cảm hứng từ áp lực từ hãng thu âm của ban nhạc khi phát hành album năm 2002 của họ, Songs About Jane .
"Bài hát đó xuất phát từ việc muốn ném thứ gì đó. Đó là giờ thứ 11 và nhãn hiệu muốn có nhiều bài hát hơn. Đó là bản crack cuối cùng", Levine nói với MTV vào năm 2002. "Tôi muốn tạo một bản thu âm và nhãn hiệu này đang áp dụng nhiều áp lực, nhưng tôi mừng vì họ đã làm thế."
9 "Hoàng gia" của Lorde
Có vẻ như bản hit đầu tiên này của Lorde là về cách cô ấy sẽ không bao giờ sống với sự giàu có và danh tiếng của một chế độ quân chủ. Nhưng nữ ca sĩ thừa nhận trong một cuộc phỏng vấn với VH1 rằng bài hát "Royals" năm 2013 của cô thực sự được lấy cảm hứng từ một bức ảnh của cầu thủ bóng chày Kansas City Royals George Brett được người hâm mộ săn lùng.
"Tôi đã suy nghĩ về việc viết bài hát đó trong một thời gian và tập hợp một vài dòng nhỏ ở đây và ở đó, và tôi đã có hình ảnh này từ National Geographic của anh chàng ký tên này, " ca sĩ New Zealand giải thích vào năm 2013 "Anh ấy là một cầu thủ bóng chày và áo của anh ấy nói Royals. Tôi giống như, 'Tôi thực sự thích từ đó', bởi vì tôi là một người tôn sùng từ ngữ lớn. Tôi sẽ chọn một từ và tôi sẽ ghim một ý tưởng vào đó."
Năm sau, Lorde gặp Brett và họ chụp ảnh chung. Vì vậy, thật an toàn khi nói rằng cô ấy về cơ bản là một hoàng gia.
10 "Một chút dài hơn" của anh em Jonas
Ở đỉnh cao của sự nổi tiếng vào năm 2008, Jonas Brothers đã phát hành một bài hát có tên "A Little Bit Longer", nghe như một bài hát chia tay. Nhưng ngay sau khi nó được phát hành, Nick Jonas nói với MTV rằng bài hát thực sự nói về cuộc đấu tranh của anh với bệnh tiểu đường loại 1.
"Tôi đã có một ngày khi đường của tôi nằm ngoài phạm vi. Tôi ngồi xuống cây đàn piano và viết nó trong 20 phút. Đó là vì tôi có cảm hứng mạnh mẽ này", anh nói với MTV ngay sau khi bài hát được phát hành.
Khi bạn xem lại lời bài hát nhất định trong bài hát hit (như "Chờ đợi chữa bệnh / Nhưng không ai trong số họ chắc chắn cả"), ý nghĩa có vẻ rõ ràng trong nhận thức muộn màng.
12 "Bản tình ca" của Sara Bareilles
Trái với suy nghĩ của nhiều người, ca sĩ kiêm nhạc sĩ Sara Bareilles không nói với một người bạn trai keo kiệt để trở lại trong bản hit "Love Song" năm 2007 của cô. Trong thực tế, tương tự như trường hợp với "Harder to Breathe" của Maroon 5, Bareilles đã viết bài hát này cho hãng thu âm của mình, yêu cầu cô ấy viết một giai điệu lãng mạn mà cô ấy không có trong mình.
"Họ đã khuyến khích tôi tiếp tục viết, và tôi không gặp may mắn, và tôi đã bắt đầu những ý tưởng và đoạn trích những khoảnh khắc của một bài hát, và tôi chỉ nhận được phản ứng thực sự của mọi thứ, "cô ấy nói với MTV vào năm 2008" Điều đó hoàn toàn trung thực và tôi rất may mắn nhãn hiệu này cũng thích nó."
11 "Thời gian đóng cửa" của Semisonic
Hình ảnh qua Wikimedia Commons
Bài hát có vẻ đơn giản này về một quán bar đóng cửa sau một đêm dài vui vẻ thực sự, ở cốt lõi của nó, một cái gì đó nhiều hơn nữa. Trong buổi biểu diễn năm 2008, hai thập kỷ sau khi bài hát Semisonic lần đầu tiên ra mắt, ca sĩ chính Dan Wilson cuối cùng đã nói "Giờ đóng cửa" thực sự là về việc làm cha sắp xảy ra của anh. Nhìn lại, lời bài hát "Giờ đóng cửa / Căn phòng này sẽ không mở cửa cho đến khi anh chị em của bạn đến" phải nói đến tử cung của vợ anh ta.
13 "Cuộc sống bán quyến rũ" của Người mù thứ ba
Đây là một bài hát nổi tiếng khác từ thập niên 90 có thông điệp sâu sắc hơn nhiều trong lời bài hát dường như bề mặt của nó.
Ngay sau khi "Semi-Charmed Life" được phát hành, thủ lĩnh Blind Eye thứ ba Stephan Jenkins đã giải thích trong một cuộc phỏng vấn năm 1997 với Billboard rằng đó là "một bài hát bẩn thỉu, bẩn thỉu" về một kẻ nghiện ma túy. "Thật buồn cười khi mọi người chơi nó trên radio, " Jenkins nói.
"Tôi nghĩ mọi người nghe 'Cuộc sống bán quyến rũ' như một mứt mùa hè vui vẻ. Và điều đó tốt với tôi, " Jenkins nói thêm. "Tôi không nghĩ bài hát nên trắng trợn đến mức tôi phải ra ngoài và nói, " Những cặp đôi có tốc độ có xu hướng chia tay, vì vậy đừng làm điều đó."
15 "Không thể cảm nhận khuôn mặt của tôi" của The Weeknd
Nhiều người hâm mộ của The Weeknd ban đầu tin rằng bài hát hit đầu tiên của anh ấy năm 2015, "I Can Feel My Face", nói về sự phấn khích khi ở trong một mối quan hệ mới thú vị. Nhưng anh ấy thực sự đã sử dụng khả năng sáng tác bài hát của mình để nhân cách hóa việc lạm dụng ma túy trong quá khứ, theo Billboard .
Trong một hồ sơ của tờ New York Times , The Weeknd đã tiết lộ rằng khi còn là một thiếu niên, anh ta sẽ "đạt được bất cứ điều gì xung quanh MD MDMA, Xanax, cocaine, nấm, ketamine". Với một số lời bài hát mô tả chi tiết "cô ấy sẽ là cái chết của tôi", có vẻ như rõ ràng rằng "Tôi không thể cảm nhận khuôn mặt của tôi" là về lạm dụng chất gây nghiện.
16 "Sói" của Selena Gomez
Gần như mỗi khi Selena Gomez phát hành một đĩa đơn mới, đội quân người hâm mộ của cô (AKA Selenators) đã sẵn sàng để giải mã tất cả các tin nhắn ẩn của nó. Trong trường hợp "Wolves" năm 2017, họ đã sớm nhận ra rằng bài hát pop nổi bật này rất có thể là về cuộc đấu tranh của Gomez với lupus. Rốt cuộc, từ "lupus" trong tiếng Latin thực sự dịch trực tiếp thành "sói".
Mặc dù ca sĩ chưa nói rõ về ý nghĩa của bài hát, Gomez nói với Beats 1 rằng "bài hát rất hay và cá nhân và lời bài hát chỉ có một câu chuyện riêng. Thật kỳ lạ, cùng lúc tôi đang thực hiện nó. Nhật Bản, tôi cũng đã trải qua mọi thứ, vì vậy nó phản chiếu mọi thứ."
16 "Tôi cảm thấy vẫn còn" của Bồ Đào Nha. Người đàn ông
Bạn có thể không biết Bồ Đào Nha. Người đàn ông theo tên, nhưng rất có thể bạn đã nghe đĩa đơn hấp dẫn năm 2017 "Feel It Still", đã mang lại cho ban nhạc Grammy đầu tiên của họ vào năm 2018. Trong bản hit pop gần đây, ca sĩ chính kiêm guitarist John Gourley hát: "Đã đến lúc đưa một ít cho những đứa trẻ ở giữa / Nhưng, ồ cho đến khi nó rơi xuống / Đừng làm phiền tôi, "đó là về biên giới Mỹ-Mexico.
"Đó là một trong những lời bài hát mà chỉ thấm vào", bầu Đức nói với Genius. "Với tất cả các cuộc nói chuyện ngay bây giờ, về việc xây dựng một bức tường ở biên giới của chúng tôi và Bức tường Berlin, nó rất giống với hình ảnh mà bạn có trong đầu khi lớn lên rằng những người này bị ngăn cách bởi một bức tường, và tại sao chúng ta cần cái đó?"
17 "Giống như thiên đường" của The Cure
Ca sĩ chính của Cure, Robert Smith, được biết đến với việc biến những vần thơ khá bí truyền thành những bản hit đứng đầu bảng xếp hạng. Trường hợp điển hình, "Just Like Heaven" năm 1987, một bài hát dường như vô hại về tình yêu.
Tuy nhiên, như Smith đã chỉ ra trong một cuộc phỏng vấn năm 2003 với Blender , câu nói nổi tiếng "Chỉ cần tiếng hét / cười / ôm lừa này là gì?" thực sự được truyền cảm hứng bởi một ví dụ trong đó anh ấy thở nhanh và bắt đầu "hôn và ngất xuống sàn". Smith nói với Blender : "Khi bài hát tiến triển, tôi đã giới thiệu một số thay đổi hợp âm khác nhau, điều này mang lại cảm giác hơi u uất."
18 "Đèn chùm" của Sia
Hình ảnh qua Wikimedia Commons
Khi Sia phát hành bài hát "Đèn chùm" vào năm 2014, nó đã được giải thích rộng rãi như một bài hát của bữa tiệc. Nhưng các nghệ sĩ dự định nó là ngược lại. Cô thực sự đã viết bài hát về cuộc đấu tranh trong quá khứ của mình với chứng nghiện và nghiện rượu, mà cô đã xử lý sau khi bạn trai của mình bị một chiếc taxi đâm chết vào năm 1997. Sia đã chuyển sang ma túy và rượu để đối phó, nhưng cuối cùng đã tỉnh táo.
"Đó là lý do tại sao 'Đèn chùm' rất thú vị đối với tôi", Sia nói với NPR vào năm 2014. "Tôi đã viết bài hát này vì có rất nhiều bài hát dành cho các cô gái tiệc tùng trong pop. Và tôi nghĩ sẽ rất thú vị khi thực hiện điều đó."
19 "Cao hơn" bởi Creed
"Cao hơn", đĩa đơn dẫn đầu năm 1999 trong album phòng thu thứ hai của Creed, dường như là một bản ballad rock Christian đơn giản về một sức mạnh cao hơn.
Nhưng ca sĩ chính Scott Stapp nói rằng bản hit chắc chắn đã giúp Creed đạt được thành công như thiên thạch thực sự là về lợi ích của giấc mơ sáng suốt. Năm 2000, Stapp nói với tạp chí Spin rằng anh ta đang gặp ác mộng tái diễn và đào sâu vào việc thực hành giấc mơ sáng suốt để thoát khỏi nó. Và đó là những gì "Cao hơn" là về.
20 "Tôi bắn cảnh sát trưởng" của Bob Marley
monosnaps / CC BY 2.0
Biểu tượng Reggae Bob Marley cực kỳ giỏi trong việc dệt nên những cốt truyện khá phức tạp vào âm nhạc của mình. Lấy bài hát "I Shot the Sheriff" năm 1973 của anh ấy làm ví dụ. Theo người yêu cũ của Marley, bài hát thực sự mô tả chi tiết mong muốn của cô ấy về việc cô ấy không uống thuốc tránh thai, thứ mà anh ấy cho là không có giá trị. Ý nghĩa của bài hát đã được đặt ra trong bộ phim năm 2011 Bob Marley: The Making of a Legend, theo Miami New Times . Người yêu cũ của Marley nói rằng "cảnh sát trưởng" là bác sĩ đã kê đơn thuốc cho cô.
Khi bạn đọc lại lời bài hát (như "Mỗi lần tôi gieo hạt giống / Anh ấy nói hãy giết nó trước khi nó lớn lên"), nó dường như có ý nghĩa. Và mặc dù Marley chưa bao giờ xác nhận ý nghĩa của chính mình, anh ta đã nói vào năm 1974, "Đó không thực sự là một cảnh sát trưởng, đó là yếu tố của sự gian ác." Và để biết thêm nội dung âm nhạc mang tính biểu tượng, hãy xem 30 buổi biểu diễn âm nhạc tuyệt vời nhất trong năm 2018, được xếp hạng.
